Tres artistas y coordinadoras de talleres comparten sus métodos y estrategias de supervivencia, creando un programa de activación y acompañamiento dinámico sobre procesos de creación en torno a la imagen fotográfica.

Este programa dará prioridad a la investigación de teorías en torno a la imagen, el proceso creativo, y a la necesidad repensar-nos en el hacer fotográfico. Se propone dar contenido teórico a la creación de las imágenes, activar ideas guardadas, afirmarse en el propio hacer, revisar las formas para dejar espacio a la duda, pensar los usos y circulación de las imágenes, ensayar escenarios posibles, enlazar las crisis y hacerlas grupales. Experimentar y entregarse a lo desconocido.

Módulo 1 |  Coordina Suyai Otaño 

Cuatro encuentros teóricos de investigación artística sobre la materia de las imágenes. Iconoclasia. Se propone pensar en sus articulaciones de presencia, en sus formas de ser y hacer. ¿Decir poéticamente? Es trabajar acentuando, iluminando, mediante instantes de riego para que las imágenes bailen y potencien su fuerza. 

Módulo 2  |  Coordina Marina Cisneros

Cuatro encuentros para ejercitar la mirada diariamente a partir de activaciones y diálogos cotidianos. Pensaremos en procesos para la creación de imágenes con información nueva y propia, a partir de las teorías que establecemos de manera colectiva. Se abordarán tres etapas de trabajo: La extrañeza en lo cotidiano, Dar sentido a las imágenes y Enfrentarse a la mirada propia.

Módulo 3 | Coordina Natacha Ebers

Cuatro encuentros que proponen rastrear de manera colectiva acciones realizadas o por realizar en relación a imágenes fotográficas, proyectos o ideas que se fueron trabajando en los módulos anteriores. Se trabajará alternando lecturas, preguntas, referentes, dispositivos de salida y ejercicios.